主要观点总结
本文主要介绍了教育部公示材料中备受关注的高校新增本科专业公示，包括游戏设计、虚拟空间、数字戏剧和跨媒介视听艺术等专业的趋势和发展前景，以及如何面对这些新增专业的选择。
关键观点总结
关键观点1: 游戏设计专业
随着游戏行业的发展，游戏设计逐渐成为热门专业。国内高校如北京电影学院、中国传媒大学等已开设游戏艺术设计专业。游戏设计行业的就业前景广阔，互联网大厂如阿里巴巴、腾讯等纷纷入驻，提供高薪职位。
关键观点2: 虚拟空间、数字戏剧专业
虚拟空间和数字戏剧是虚拟现实技术的不同运用。北京电影学院美术学院和中央戏剧学院等已开设相关专业，涉及虚拟现实技术的教学。这些专业的毕业生可以涉足VR沉浸式展览、智能戏剧艺术空间等领域，就业前景广阔。
关键观点3: 跨媒介视听艺术专业
同济大学新开设的跨媒介视听艺术是一个更具探索性和不确定性的专业。该专业将视觉与听觉结合在一起，传达设计者想传达的信息。这个领域是全新的蓝海市场，适合具有开拓和探索精神的同学选择。
关键观点4: 教学设置与市场实践的滞后性
教学设置对市场实践有一定的滞后性，例如游戏设计人才在近年来才受到重视，教学课程也开始逐步完善。因此，在选择申请海外院校时，发现有细分专业如游戏关卡设计、游戏策划等不必过于紧张，这些都是发展较早的领域，细分领域独立出来得更快。
关键观点5: 新增专业与传统专业的结合与转型
新增专业本质上是传统专业结合新技术的一种转型。如中戏的“数字戏剧”是传统戏剧舞台转向沉浸式戏剧舞台设计的产物，同济的“跨媒介视听艺术”是艺术行业与新媒体技术的一次联合。因此，面对新增专业如何选择，最好的办法是了解背后所处行业与就业定位。
正文
说起每年教育部公示材料中最受关注的文件有哪些，高校新增的本科专业公示必定上榜。无论是对于不了解孩子适合报考什么专业的家长，以及不知未来哪些岗位就业空间更大的同学，这么一份“新增本科专业申报材料公示”，无异于给我们探寻“4年后最具发展前景专业”指了条明路：数据源《2024年度普通高等学校本科专业申报材料公示》艺术学类专业（人工整理，如有出入欢迎指出）概括了一番我国2024新增本科专业的公示，发现如果想探寻未来“最具发展前景专业”，少不了与这5个词联系在一起，分别是——游戏、虚拟、智能、数字跨媒介。说起公示文件中众多开设游戏设计的院校，比较了解我国高校游戏设计情况的同学都会有点“懵”，北京电影学院、中国传媒大学申报的游戏艺术设计，不是早就有了吗？历年毕业生作品也都是出了名的亮眼。比如汉艺学员L同学，今年在中传学游戏设计都已经进入大四阶段，学校毕设要求为在STEM（著名游戏平台）上传自己制作的游戏并吸引玩家下载。作为国内游戏设计第一梯队的中传，怎么今年才新增专业呢？之所以2024才新增游戏艺术设计专业，其实是因为多年以来，我国游戏设计都是下属于动画/互动媒体等专业之下，包括高校所提供的教学，也多是从动画迁移过来，最多加点计算机课程，点到即止。如今随着游戏行业的发展，人们耳熟能详的互联网大厂阿里巴巴、腾讯、网易、字节纷纷入驻游戏赛道，开出诱人高薪15-40k不等：发展日益成熟的游戏行业才能与动画分庭抗礼，并成功自立门户，开辟属于自己的专业。所以如果同学们也是喜欢玩游戏，特别是还会研究不同游戏数值、背后玩法机制的，完全可以考虑未来往游戏设计方向发展：对游戏行业来说，需要的就是会玩、有意思、又能静下心研究相关技术的同学。
其实在开设“虚拟空间”专业前，北京电影学院美术学院下就开设了跨媒体艺术本科，以及数字媒体学院的数字媒体艺术本科专业，这些专业早已涉及到了虚拟现实相关课程的教学。如今新开专业，不过是
把虚拟技术加入到空间交互之中的一种运用而已：从专业介绍来看，北影“虚拟空间”专业的学生在未来工作上，会更多地进入我们日渐兴起的VR沉浸式展览、VR博物馆等行业之中；学生作业产出也更多地是创作多种形式的虚拟交互影像作品（沉浸影像，叙事游戏，沉浸交互展演，人工智能影像等等作品）。同理，中央戏剧学院的“数字戏剧”，也是虚拟现实技术的一次运用，只是场景变为了智能戏剧艺术空间的运用，用以培养新型的“戏剧艺术空间”数字媒体、数字空间交互设计的专业型人才。课程同样涵盖了新媒体、虚拟现实技术、立体影像建模技术、舞台空间立体场景构造等技术的学习。所以无论是北影的“虚拟空间”、还是中戏的“数字戏剧”，都是近几年虚拟现实大力发展后在不同场景的应用，只是前者更多用在空间布置、展览陈设之中，后者集中于戏剧领域。而对于想就读这些专业的同学而言，在学校学到的技术同样也可以运用在其他领域之中，比如汉艺学员G同学就把VR与游戏结合，做了虚拟现实的剧本杀项目，让用户通过佩戴装备，沉浸式地体验剧本杀场景👇。获 英国金斯顿大学 用户体验设计 MSc offer一旦学会把虚拟现实技术运用到不同场景，那么无论是文旅宣传、博物馆策划、戏剧歌剧、还是舞台美术等等，都是咱同学可以涉足的行业，就业前景一下就打开了。不同于前文介绍的游戏设计、数字戏剧，有着实打实的使用场景；同济大学新开的跨媒介视听艺术是作为一个更具有探索性、与不确定性的专业存在。如果说前面两类所处的市场已经逐渐步入成熟阶段，市场轮廓逐步明晰，那么同济大学的跨媒介试听艺术则是全新的蓝海市场，四年后会运用于哪些商业化场景并不确定，冷不丁可能就成了某个新行业第一批吃螃蟹的人了。参考同济大学近几年由声音实验室推出的艺术展品来看，该专业会将视觉与听觉结合在一起，全方位的让公众感受设计者想传达的信息。比如其师生集体创作的展品《感官拓扑器》，通过记录人文自然之声、人造物之声、生产制造过程的声音等等，再与学院的材料实验室进行联动，在研究各种可见的材质肌理后寻求音画间的联觉效应，传达出“拓扑”这一概念的含义：可见同济大学跨媒介视听，更像是装置艺术与科技结合的新探索，适合更具开拓、探索性的同学选择，并且作为新开设专业，课程设置偏实验艺术，想捡漏上岸同济的同学，也可以考虑起来。盘完教育部新增的40个艺术专业背后所代表的趋势后，同学们可能也发现了：比如从2016年就广缺人才的游戏设计，如今才能自立门户，教学课程也是如今才开始逐步完善。不少院校的学生学的还是动画那套，想做游戏还需要进一步深造。所以同学在申请海外院校，发现有游戏关卡设计、游戏策划等细分专业时，不用太紧张，它们只是发展地更早，细分领域独立出来地更快而已。汉艺学员Q同学 获南卫理公会大学大学 关卡设计 MIT offer另一方面，新增专业本质上是传统专业结合新技术的一种转型。比如中戏的“数字戏剧”，是传统戏剧舞台转向沉浸式戏剧舞台设计的产物；而同济的“跨媒介视听艺术”，是艺术行业与新媒体技术的一次联合。所以面对“新增”专业如何选择，最好的办法是了解背后所处行业与就业定位，从未来发展去进行选择才能更妥当。
当然，基于当前社会发展太快，不少家长和同学可能对于市面上概括的艺术设计类专业都呈现两眼一黑的状态。如果同学们正纠结于是否要跨专业保研/艺术设计留学不知如何选择适合自己的专业，欢迎扫描文末二维码咨询：
