神秘消失，却被日本奉为瑰宝，这片居然要上中国院线…

五月的电影院，前有横扫各大影院的《复联4》，后有萌死人不偿命的《皮卡丘》，接下来，还有《阿拉丁》和《哥斯拉2》...

而这部电影，绝对是五月上映影片中的清流，不争不抢，小众独立...

你问那为什么要推荐？

因为终于有人拍“它”了：《尺八·一声一世》

2018年，中国西安，青龙寺。

大殿上，身着一袭白衣的演奏家，忘情吹奏，乐声空灵、古朴、悠远…

台下座无虚席，僧人、游客、学生…

美妙的音乐，仿佛把他们带去了遥远的唐朝，一曲奏完，掌声雷动...

这位被万众粉丝拥簇的演奏家，名叫佐藤康夫，是日本著名音乐制作人...

他所演奏的乐器，名叫：尺八。

如果你看过《火影忍者》，一定会记得那首过耳难忘的主题曲《Naruto Main Theme》，就是用这种乐器演奏的...

尺八，是在日本传承千年的乐器。

很少人知道，其实，它源于中国。

这部《尺八·一声一世》，是中国第一部关于尺八的纪录长片，即将于今年5月31日（下周五）中国上映...

有网友评论：文化传承，画面唯美，声音曼妙，当尺八响起时，它传递的已经不仅仅是音乐，更是最纯粹的感动...

值得一提的是，该片耗时两年，三十余次赴日，才拍摄完成。

问起为什么要发费这么多力气，来拍摄一部关于尺八的纪录片？

导演聿馨说：我第一次听到尺八的声音时，眼泪啪的就掉下来了。

那段时间，她正处于生活的迷茫期，有一天开车的时候，佐藤康夫的《宙》正好响起。

声音空旷悠远，不失苍劲，直击心灵，那一刻，她和尺八的缘分就这样结下了。

下车之后，她拿着曲子，到处问：这种音乐是什么？

后来，她才知道这叫“尺八”，源于中国。从那时起，她总觉得，该为尺八做些什么。

为了更好地展现尺八，和演奏者的魅力，导演聿馨在拍摄前，做了大量功课，并要求主创团队一起学习。

还三番五次到日本，进行实地探访，这份诚意，最终打动了佐藤康夫。

导演聿馨说：当初正是因为醉心于那“一声”尺八之音，而决定倾注“一世”的热爱。

这也是片名《尺八·一声一世》的由来。

那么，到底什么是尺八？

它是一种竹制吹管乐器，以一尺八寸而得名，音色苍凉辽阔，有空灵、恬静之感。

源于中国，繁于盛唐，甚至成为宫廷雅乐，但在南宋后逐步绝迹。

至于尺八为何失传，至今还是一个谜。

有人说：宋代是文人社会，审美偏向于阴柔婉转，洞箫便开始走向兴盛，而尺八则渐渐式微。

有人说：尺八的音调古朴而苍茫，有杀伐之意，在饱经战乱的年代，民间普遍渴望和平，而尺八的曲风，也就因此流传不开。

与我们的情况恰恰相反，尺八成为了日本“国宝级”的乐器，也是他们引以为豪的民族乐器。

据说，在宋朝时期，一位日本和尚在机缘巧合下，听到了尺八的吹奏，惊为天人，于是将它学成后，带回了日本。

不过在当时，并没有被普及，主要作为僧人的专用法器，很多僧徒吹着它流浪四方。

直至日本幕府倒台，尺八才在民间流传开来，甚至在鼎盛时期，每家每户都有它的身影。

近年来，尺八与新的艺术相结合，被广泛应用在日本电影，古装剧，动漫，手游中。

像《犬夜叉》《你的名字》《进击的巨人》等大热动漫，都有尺八的声音。

而在它的故乡中国，几乎被遗忘...

事实上，过高的制作难度，和高于一般乐器的入学门槛，使在日本的发展也举步维艰。

它从选材到制作，都极其困难，通常来说，十万根竹子中，常常只有几根符合标准。

取到合适的竹材，也得等放置五年，完全干燥后，才能开始制作。

由于每根竹子的内部不同，匠人们必须手工调音，可以说，没三个月的制作工时，达不到完美的效果。

这种“难”不仅体现在制作者身上，尺八的学习者也是如此。

第一个问题，不是掌握演奏技法，而是如何把尺八吹响。

吹响后，得成调，调后还得掌握“沉浮音”，没个几年，真心学不下来。

因此，关于尺八，还有一个“摇头三年”的说法，意思是光学会正确地摇头，就需要三年...

纪录片中，除了对尺八的深入介绍外，还出现了多位尺八制作、演奏的大师。

像是《火影忍者》主题曲的演奏者佐藤康夫，民谣小凑流掌门人的长子小凑昭尚，西方的尺八大师海山，中国唯一专业音乐院校尺八教师蔡鸿文...

从他们的故事中，真正感受到了，对喜爱事物的向往和热枕，匠人的坚守与纯粹...

比如，尺八对于中国学习者徐浩鹏来说，是坚持。

因为还是一个学生，没有太多的金钱，为了学习尺八，他用打工的钱买了一只树脂尺八。

天天练反复学，他说：我学了三年多的尺八，连一只真正的竹尺八都没见过，更没有摸过，我也想看看真正的尺八，吹出来是什么感觉。

比如，对于音乐教师蔡鸿文来说，是育人。

为了离尺八更近一点，他放弃了航空专业，再重新考学校，学专业。

他说：我要把我知道的告诉学生，也许能在心里埋下一颗小小种子，等他们想要在尺八上做深入研究时，会有方向。

比如，对于第三代传人小凑昭尚来说，是救赎和传承。

为了祭拜已故的队长，他在中国万里长城上，用尺八吹奏了《晚霞》。

他说：尺八是一条指引我，孤独前进的道路，自己的人生也得到了救赎。

如今他的儿子小千丸出生了，他说：他会继续将这份恩情，延续到下一代，这是我今后的目标。

比如，对于佐藤康夫来说，尺八更重要的意义，在于和不同的人相遇。

因此，到现在他还坚持原创现场演奏，他会站在人流密集的商业街，在雨中忘情吹奏，任凭路人随走随停。

他说：用“一音”将心中的迷茫和悲伤救赎，我想成为这样的音乐家。

他们甚至从尺八的演奏中，悟出玄妙的人生哲理。

他们说：尺八是一个没有妥协，追求极致的乐器。

他们说：尺八是我的生命。如果你带着热爱去专注地做些事情，很多有趣的事就会随之而来。

他们说：尺八是连接此世与彼世的乐器，人类的心灵、宇宙以及世间万物，全都能在这一根竹管中得以体现。

他们说：一个音从诞生到消亡，是很快的，让人更有转瞬即逝之感，它是短命的，这也教会了我如何珍而重之地吹好每一个音。

他们不避讳年长平庸，不耻于认真没有回报。

只要心之所向，他们不管不顾，全情投入。

就像片中的那段碑文：为生命中唯一的追寻，不会有任何犹豫，苦难是前往幸福的路径，用尽全力，跑向与梦想相连的天空。