不得不感叹，一个成功的角色对于演员后续挑选剧本、审美塑造，都有着很深远的影响。
说的就是被时间像传送带一样稳稳当当托举上来的唐嫣。
彼时御姐扮傻白甜的唐嫣还会面临黑、装傻、尬等审美争议，自从《繁花》之后就美出谱了。近一年来的杂志大片都很高级
汪小姐之后，她的容貌和身材等硬件看似和之前没有区别，但内在整体气场和表现力都完成了蜕变。
如今自在随性的样子让她散发着超强的吸引力，有着绝对的自我掌控感和明显的美学进化过程。
看氧叔久了的宝子们都知道，美不仅仅是外在选择，更是内在探索的结果。
当一个人处在不同的认知阶段，她对美的理解和表达方式也会不同。
但氧叔发现，有时我们所作的“变漂亮、爱美”只是表层的自由。我们以为自己能随心所欲地变美，但很多时候是被流行推着走。
唐嫣早期的甜妹形象，是符合大众期待的流量密码，她当时的美是服务于市场需求。
而当一个人开始思考我到底适合什么，她的美感表达会变得更加包容，不再迎合某一种风格，而是让不同的元素共存。
氧叔称之为审美灰度。
真正的美感成熟，来自于对自我的深入了解。
当一个人对自己的长相、气质、气场有足够认知，她的美会形成高度的和谐，而不是扬长避短式的雕琢。
氧叔称之为自我美育。
今天氧叔就和大家聊聊：
每个人都要经历的三个过程，爱美自由（表层）→审美灰度（进阶）→自我美育（深层）
。
爱美自由的尽头
如今女权语录遍地开花，我们理所当然地认为：变美是我们的权利，更是我们的自由。
可现实中很多时候它更像是一种被变美焦虑推着走的自由。
比如前些年接睫毛、贴假睫毛
几乎是精致妆容的标配。
但最近越来越多人开始反思——种睫毛不仅让眼睛失去神采，眨眼时还显得沉重僵硬。
我们以为自己是在自由选择变美的方式，可事实上，我们是在被流行趋势推着走，一旦风向变了，所谓的“美”也要被推翻重塑。
所以我说有时候“爱美自由”更像是“变美焦虑自由”，我们不是在随心所欲地变美，而是在迎合被规定好的美。
包括我们选择风格真的自由吗？
嘴上喊着风格多样化，但每一种风格的自由，似乎都要先经过一轮社会公审，得到适合或不适合的评判。
比如张元英曾经被群嘲的媚态，终于也进化成嗲婊系被大力追捧。
ps：在此用“婊”仅形容一种风格，女字旁的辱女词也该重新定义了柳智敏前段时间变胖被黑粉嘲笑，估计未来也会演化成熟蛇系被厚爱。
就连不美也要符合某种意义，才能被接受。
关于武则天化不化妆众说纷纭，有人说女皇就是无需化妆，有人说真实历史上武则天特别爱打扮自己。
连选择不美都要符合某种理由，比如“她不美，但很有氛围感
"“她不符合现在的审美趋势。但她演技好、有文化"...
仿佛不美本身无法单独存在，必须搭配某种意义才能被接受。
就算美的选项很多，但如果局限在“符合主流审美"或“必须赋予意义"的框架里，那它仍然是有限的自由。
而真正的自由，是接受美的不确定性，让美与不美之间存在流动地带，也就是审美灰度区域。
就像最近大家开始get反颌的魅力，氧叔接下来跟大家仔细聊聊。
审美灰度指，美不再是一个绝对值，而是一个连续谱系（美感频谱），在美与不美之间去接受某种不确定性，甚至是冲突感。它的意义在于不再用一个清晰的标准去衡量美，而是允许模糊、中间状态、甚至对立元素并存。
举个例子，高岭之花往往不等于真的强大，这种审美形态很多时候是源自内心敏感，甚至有点社恐。她的高冷可能只是因为不擅长表达、不爱在人群中主动社交。
运用到审美中的灰度思维：
当母狮氛围的女人，流露出落寞和寂寥就会特别抓人。
察觉到高冷和强势表面下，内在的柔软与不安，也会让人动容。又比如甜美可能伴随着另一面——社会性微笑、刻意讨喜的形象管理。
所以当笑意横生的人书写“彩云易散琉璃碎”的故事会让人格外揪心。
健康感审美的背后并不一定是全然的自在，松弛的人最紧绷。
因为背后意味着高度的自律，甚至是长期对身材和外形的焦虑，严格控制饮食、日复一日地锻炼，只为保持那种不费力的美。
淡颜系看似随性的美，可能是更精细的计算和设计。
复古美不仅仅是审美选择，可能是对现代审美趋势的焦虑或反叛，对当下时代的不满或逃避。
审美灰度告诉我们，美的反面也是它的补充，美是一个充满矛盾、复杂性的频谱。
善于发现美的背面的人，总能让相应的美感在自己身上升华。
反之，如果一个人的爱美自由只停留在更美，那么他的自我美育能力可能仍然是低的，因为他的思维依然是二元的（美/不美）。
比如微调到瓶颈期，无处可do时依旧觉得自己不够美。
但如果他能接受美的不确定性，并开始训练自己的灰度审美能力，那才是真正的美育提升。
比如从抓着形态，开始探究形美背后的神美。嘟嘟唇形态是饱满，而神态是厚唇可以让你风情万种，也能让你娇憨温润。
不知道从哪入手的宝子别急，氧叔已经给你准备好了自我美育训练手册。
第一步：打破二元审美思维，进入
灰度审美模式
训练方法1：重新审视“美 VS.不美”的对立。
选出3个你过去觉得“不好看”的人或风格，试着找出其中的美感。
比如牙缝大的模特 → 你能否欣赏她的特色和辨识度？
某种夸张的妆容 →
它的氛围感和艺术感是否有独特之处？
某个五官不标准的明星 → 他的魅力是否来自表情、气质或独特的面部动态？
氧叔强调下，不是逼自己去喜欢，而是尝试用不同维度去分析，而不是仅仅停留在美或不美上。
那样其实挺没意思的，永远不会像品红酒一样品美。
训练方法2：练习描述美的模糊地带。
选一张你觉得有点奇怪、但又耐看
的照片。
可以是某个明星、模特的生图/旧照，也可以是时尚大片、电影剧照，或者随手拍的某个瞬间，重点是：这张照片让你觉得不符合常规审美，但有吸引力。
然后用3-5个关键词来描述它的美感，要避免使用“好看 / 不好看”这种二元词汇哦，试着用更细腻的感受词，拆解它的美感元素。
颓感、凌乱、锐利、雌雄难辨、粗粝、破碎、苍白、阴郁、复古、戏剧性...
这项训练的目标是，在“不用好看/不好看去定义美”的基础上，
建立更细腻的审美语言，拓展对美感的认知边界。
第二步：扩大审美光谱，训练灰度审美肌肉。
如果美育能力停留在“喜欢流行的美"，那它是被动的。但如果能主动扩展自己的审美边界，美育能力就会大幅提升。
训练方法3：建立自己的审美档案。
找出你目前的审美舒适区，也就是你平时最喜欢的明星、风格、滤镜类型、穿搭风格...
你收藏夹里的美学图片有什么共性？（比如清冷风、韩系甜妹、法式松弛感）
你的安全选择是什么？比如拍照时总选特定角度、下意识爱做的表情等，或者化妆只用某种风格。
选3种与你现有审美不符的风格，并尝试深入了解。
你喜欢日系小清新，可以尝试美式Y2K的浮夸复古；
你喜欢干净白幼瘦美，可以尝试粗旷的“雌雄同体”风格。
少年感的文淇尝试法式，可以说是性别感和成熟度双双反差
关注一些不同风格的KOL、模特、艺术家，看看他们
如何表达美。
每天花 10分钟观察新的美学风格，从中寻找自己的新偏好。
浏览Pinterest、小*书、时尚杂志、摄影作品，找一些你以前不会喜欢的美学风格。
试着找出其中的吸引点，比如氛围、色彩搭配、结构感，而不是直接评判我不喜欢。
然后，记录你发现的细节，看看自己的审美是否开始变化。
训练方法4
：刻意训练矛盾审美。
观察一些带有矛盾感的人物，思考它们的美感来自哪里。
拆解矛盾感的来源，是五官的对比？（如：硬朗的骨相 + 软萌的皮相）；
是风格的反差？（如：甜美脸 + 锋利穿搭，或冷艳长相 + 俏皮配饰）；
是氛围感的错位？（如：看似柔弱，但眼神犀利；外表冷漠，但举止温柔）
并尝试运用矛盾感美学。可以是拍照练习：用不同风格的妆造、表情尝试塑造反差感。
比如乖乖女尝试
狩猎者锁定猎物的眼神。
或者是穿搭练习，在日常造型中加入反差元素，甚至可以从一个手机壳、一款美甲开始，比如，去做一款亮色美甲，或者用一个豹纹手机壳；
美学分析：找几张自己觉得“有矛盾感但很好看”的照片，试着用自己的语言描述它的魅力。
目标：让你的审美更加包容和有层次，不再被单一的好看定义束缚。
第三步：培养独立的审美判断力，摆脱“
趋势美”影响。
如何判断你的审美是否独立？
你能接受并欣赏不符合流行趋势的美吗？
你能区分“自己真正喜欢”和“被流行影响而喜欢"吗？
训练方法5：减少被动接受信息，开始
主动探索。
观察你每天获取美学信息的渠道是否存在单一审美倾向，给自己来个一周审美断舍离挑战。
你可以取关一些审美单一的账号，减少对趋势性的美学内容的依赖。
当情绪被触动时，跳脱出来问问自己“我是真的喜欢，还是只是被趋势影响？”
这一步为的是培养自己对美的独立判断力，而不是被趋势牵着走。
好啦，今天氧叔给大家提供了很多自我美育的方法论。
审美是自我探索的过程，也未必要和外表强相关。
甚至可能是欣赏一首其他风格的歌曲，也是我们向外走、向内寻的过程～
