半个月前，小罗写了《封神第二部》的终极影评。
发布之前，我本已经做好了遭受网暴的准备。
毕竟，在短视频平台，我早就有过类似经历。
仅由于两年前，我曾发视频夸过《封神第一部》，我就收到了许多这样的私信。
小罗认为，与短视频平台相比，公众号的图文读者，确实相对更理性。在那篇影评的评论区，甚至有不少读者，写出了具有思考价值的短评。
受到这位“蛋黄”的启发，我打开电视，重看了一遍《封神第一部》。
之后，我又重看了一遍《封神第二部》，和《封神三部曲》的相关纪录片。以及，一个会令几乎所有观众，都感到无比震惊的事实——费翔演的殷寿，并没有弑父杀兄，甚至有可能并不是电影最大的反派！
![]()
战场上，他不仅与将士们同甘共苦，甚至还做到了身先士卒。
面对凶猛的箭雨和火焰，他每一次都带头冲锋，全然不顾自身危险。
这就是为什么，姬发会视他为英雄。敌军看到他，会吓得心惊胆颤。那么，仅凭当时的医疗条件，殷寿很可能会破伤风而死。他为了殷商社稷血战沙场，但当他凯旋归朝时，却仍要卑微的下跪。
他的王兄，明明什么都没干，但却能站在父王身前，坐收渔翁之利。
可你缴获的东西，你付出的所有努力，都要交给本太子。夜晚的庆功宴上，殷寿调教的质子团，献出了恢宏大气的战舞表演。
“跳的啥玩意，不伦不类的，还不如你赵阿姨的广场舞好看。”说是舞剑，其实就是瞎比划，完全比不上质子团的表演。
可紧接着，你哥就用一首“刘星街里还传来，八羊骑上马”，夺走了所有家产。
此时此刻，殷寿必然充满了绝望与不甘，恨不得杀死父王跟殷启。但请注意，他虽然有可能动了恶念，却并没有付诸实际行动。父王被刺死的那一刻，殷寿百分之百不知道，殷启被妲己附了体。身份暴露后，妲己专门给殷寿讲了一遍，她附体到殷启身上的事情。
这段情节足以证明，殷寿虽然可能动过杀心，但他其实并未弑父杀兄。
但他，却仍遭受了天谴，甚至要被“天”强迫自焚谢罪。而天谴的理由，则是“天”认为，他违背了所谓的“天道”。
那么，在《封神三部曲》的世界观里，究竟何为“天道”？第二部中，令我印象深刻的一场戏，是殷寿做了个噩梦——多年以前，父王设立殷启为太子，并带着殷启跟殷寿去祭祖。可即便如此，即便父王是如此冷血无情，“天”也并没有震怒，没有触发天谴。天，可以凭天谴杀人；君，可以凭律令驭臣；父，可以凭族权束子。权力的高位，可以对下面的人做任何恶事，哪怕是滥杀无辜，也无所谓。
但如果反过来，下面对上面的人，哪怕只是动了不该有的欲念，那都是僭越。身为殷商的次子，殷寿产生了僭越之心，并成功登基，就是对“天道”的违逆。
那么明天，你是不是还要带领人族百姓，去反抗天的至高权威？
这也是为什么，殷寿宁可违反“天道”，也要跟妲己在一起。
近两年内，小罗一共看了四遍《封神第一部》，两遍《封神第二部》。最早看时，对于这部电影，我感受最深的，是画面的震撼，和戏剧的张力。
而到后来，当我重刷再重刷，我观影时的感受，变成了深沉的忧伤与悲悯。
我似乎完全理解了殷寿，理解了妲己，理解了姬发，理解了戏中的所有人。
我意识到，他们的命运并非自己能左右，而是从一开始，就注定了其悲剧性。佛教文化中，青莲色被视为出尘洁净的颜色，寓示着脱离世俗和飘然若仙。唐代的诗仙李白，常常喜欢自称为“青莲居士”，并写下过这样的诗词：而妲己，无论服饰亦或眼神，都如青莲般空灵幽淡，至纯至真。身为千年狐妖，妲己一生渴望修炼人形，体会人间的喜怒哀乐。然而刻板的人类社会，却坚决遵从天道秩序，不许她容身。
殷商的先祖，甚至将她封印进轩辕坟，一关就是五百年。那么，当你逃出来之后，面对关押你的人的后代，会怎么样？
我猜大部分人，都会心生怨恨，恨不得把殷商氏族全部消灭。因为大部分人，都被世俗的环境，驯化出了许多刻板的俗念。这些俗念，包括“同族同根”、“人妖殊途”、“势不两立”……但妲己，作为一颗纯洁的璞玉，她并没有人类那些刻板的俗念。
在妲己的世界里，从没有什么阶级秩序，她只信奉一个“天道”。那就是，用能力去报答自己的恩人，用毕生去守护自己的爱人。
庙堂前，与殷寿拜堂时，妲己配合殷寿，第一次穿上了正装。这件正装，中间部分是炽烈的红色，外围部分则是典雅的金白色。
历史上，传闻殷商先祖平定四海后，定下了两个重要的规矩。
第一，是变更朝服，举国都必须要崇尚白色，尊白色为大商国体的象征。
原因，是根据五行理论，商朝属金，而金对应的星辰为太白金星，其色为白。这就是为什么，宗庙拜堂那场戏上，包括整部《封神第一部》中——比干和姬发，以及所有商朝角色的服饰，都是用金白色来搭配的。唯独殷寿和妲己，在金白色的中间，有一抹炽烈的红色。这说明，在天道秩序的约束下，他们仍留存着心中本欲，怀揣着躁动与不甘。
庙堂前，比干用一颗七窍玲珑心，逼出了妲己身为狐妖的真实面目。
他舍弃了唯一洗白自己的机会，第一次主动选择了，违背天道秩序。在与殷寿交往的过程中，妲己从动物性，流露出了更多人类的情感。
而殷寿则烧毁了宗庙，逼走或杀死了一切反对他的人，决定彻底的放肆。
所以到了第二部，殷寿褪下了金白色的虚伪外衣，穿上了红色（欲望与反叛）的披衫。以上这些，绝非什么过度解读，而是创作者根据中国文化和视听语言，用心营造的细节。
半个月前，在《封神第二部》的影评里，关于姬发和邓婵玉，我已经彻底解读过了。
但那篇文章，我没有提到的是，殷寿和妲己，所带给我的触动与深思。而我认为，这版的殷寿与妲己，体现了中国文化特有的一种悲剧之美。
如若不信，你可试想一下，把他们的故事搬到其他国家，是否还能成立？我想答案，是绝难成立的（某些别的同题材电影就能成立，且毫无违和感）。在剧本结构和视听特效层面，它虽借鉴了西方经验，采用了西方的技术手法。它的内核思想，以及整体的美术风格，都非常严谨的尊重并脱胎于中国文化。比如历史上，传闻殷商先祖平定四海后，定下的第二个规矩，是夜晚不得举办朝会。原因，一是为了顺应“日出而作，日落而息”的天道轮回；二是因商朝的政治与宗教高度融合，故此每每出现国家大事，都要在阳气旺盛的白天讨论。所以，在《封神第一部》中，除了“四大伯侯造反被捕”这样的紧急意外，其余所有的重要事件，殷寿都是在白天召集臣子，举办朝会。
但到了第二部，殷商所有的朝会，都变成了在夜晚举办。殷寿接见闻仲，是在夜晚；殷寿赠邓婵玉战甲，也是在夜晚。这说明，烧毁了庙堂之后，殷寿在思想层面，也彻底背离了祖宗律法。而殷商也被天道彻底的放弃，失去了太阳的光照，变成了一股黑暗的力量。
与此同时，西岐则凭借民心，和足以对抗天谴的封神榜，成为了人间的希望。其歌词的灵感，都参照了《诗经》，采取了“风雅颂”、“赋比兴”等表现手法。而歌曲的音调，也使用了中国文化独特的五声调式，即宫、商、角、徵、羽。再比如，电影里的西岐城，与周原博物馆中，根据周朝召陈遗址复原的建筑较为相似。而西岐城内，姬发服饰与造型的设计，以及诸多场景的美术细节，都是有经可考、有据可查的。以及，四大伯侯跟一些其他人物的形象，参考了元代的《永乐宫壁画》。《永乐宫壁画》的诞生时间，虽早于《封神演义》两百多年。但，两者都刻画了道教的漫天神仙，都是对中国神话的多元化表达。
《永乐宫壁画》很有可能，直接影响了《封神演义》的创作手法与思想。
《永乐宫壁画》中，仙风道骨的神仙，庄严肃穆的仪仗，与小说《封神演义》里对昆仑山、玉虚宫等场景的描写高度契合。
而到了电影，创作者则用现代化的特效技术，结合古典道教神话，呈现出了一种具有创新性的美学想象力表达。
换句话讲，由内到外，《封神三部曲》都根植于中国文化。通过《封神三部曲》，我体会到了一种神秘又亲切的感受。
神秘，是因为它讲述的故事背景，离我身处的时空过于遥远；
亲切，是因为它承载的文化内涵，早已根植于我的基因血脉。“小罗啊，都这个节骨眼了，你怎么还要写这篇文章？”因为我想用自己的绵薄之力，帮那群真正用心拍电影的人，讨一个公道。因为虽然，我早已知道了纣王与妲己最后的结局，和他们注定悲剧的命运。
但我依然想体会，电影为他们赋予的悲剧之美，以及深远复杂的中国文化。
